Все отзывы о спектакле Три товарища

До встречи с Пат Главный Герой пил (#впитерепить). В заключительной сцене когда главные герои поднимаются на автомобиле вверх не хватает динамики.

Сценография постановки великого романа – почти кинематографически, избыточно подробна. Тут вам и овчарку с прижатыми ушами время от времени протаскивают по сцене, и аквариум с золотыми рыбками, и настоящий паяльник, искрящий и воняющий, и кабанья голова на стенке, и золотые колье в витрине, и, конечно же, во всей своей красе – автомобиль «Карл» в роли рояля из кустов под занавес. Сюжет пересказан, конечно, кратко, но толково – с сохранением ключевых моментов, крылатых фраз, основных персонажей, на фоне всё увеличивающегося количества угрюмых личностей в длинных чёрных плащах, которые к финалу с факелами выйдут отрядом к авансцене. Окончилась одна война, её следы остались на улицах – нищие дети, инвалиды, попрошайки – и в головах всех, кто её пережил, от завсегдатаев трактиров до пожилых проституток. И вот-вот начнётся другая: так легко оказалось одурачить потерянное поколение, умеющее только драться, привыкшее к жёсткой дисциплине, лозунгам и маршам. Война отняла у Роберта любовь, но подарила друзей, готовых ради него на всё. Ничего нового к общеизвестным мотивам романа постановка не добавила, однако смотреть на то, как полюбившиеся герои оживают, действуют, не фальшивя, не выбиваясь из пространства и времени, приятно и нескучно, почти четыре часа пролетают незаметно. Каждый индивидуален, естественен, запоминается, хотя таких понятий, как яркость, энергетика, динамика, эмоциональный накал, в действии практически нет – оно достаточно ровно течёт, при том что внутреннее напряжение межвоенного быта ощущается в воздухе. За всё время существования спектакля в нём играли многие, но сравнивать мне не с кем – я лишь с удовольствием понаблюдала и за ветеранами, и за новым поколением «современников», особенно за Стебуновым, неожиданно серьёзным и привлекательным в главной роли, в паре со своей супругой Александровой, играющей очень трепетную и одновременно очень сильную Патрицию. Помолодевший и при этом мнооопытный спектакль, качественно сложенный и крепко сшитый, местами ироничный, кое-где слегка сентиментальный, звучит современно, остро и горько, и при этом просто и ясно – быть может, кого-нибудь в зале он заставит прочитать роман, чтобы больше понять и почувствовать.

07.07.2010 Комментировать рецензию

Давно смотрела этот спектакль в записи, в главной роли была Чулпан Хаматова. Стоит ли говорить, что именно такой я себе представляла Пат? Чулпан Хаматова, это стопроцентное попадание в роль. Она прекрасная, нежна, утонченная, а ее голос. у меня даже мурашки по коже бегали от того, что я узнавала этот голос в своих фантазиях. Протяженность видео спектакля примерно 4-5 часов и это без антракта. И мне было очень удивительно, как же такой спектакль вместят в живые 3,30. Но ничего, сильно порезав сценарий, все же вместили, да так, что не читавший роман человек, вряд ли уловит всю суть и романтизм. А при таком актерском составе (главные роли) тем более. Иванова конечно же прекрасна, выглядит так болезненно, прямо как Пат. но ее голос, он слишком звонкий. А эти волосы? В моих фантазиях Пат была брюнеткой. Да и где же страсть? Где любовь? Ее не было! Спектакль показался мне очень скучным. Вырезали мои любимые сцены, актеры играли паршиво, места у нас были отвратительные (смотрите рецензию ранее). Единственное, понравился Сергей Гирин. Он так играл. так волшебно!

Спектакль заставляет задуматься о судьбе человека в условиях постоянно изменяющегося мира. Разрушительный конфликт, произошедший на полях Первой мировой, изменил судьбы главных героев до неузнаваемости и вместе с тем они получили новое начало. которое не должны проморгать.

Были на спектакле, когда главную роль играл Шамиль Хаматов. Спектакль понравился тем, что постановка очень близко по тексту, что очень точно передана эпоха 30-х годов, что не испортили Ремарка современными "врезами" фраз и суждений. Почему не поставила 10? Всё же первая часть была несколько затянута, и те зрители, что либо не читали книгу, либо не очень любят данный стиль произведений, слегка уснули. А вот для тех, кто любит Ремарка, его диалоги, лёгкую грусть и тонкость в описаниях отношений, отстраненность от внешнего мира (пусть и с помощью рома), сосредоточенность на переживаниях, воспоминаниях и внутреннем "я" - тем спектакль очень понравится.

Очень люблю Ремарка, а "Три товарища" в особенности. Собиралась на спектакль Современника больше 10 лет (с момента его постановки) и наконец дошла. Понравилось очень. Именно такими я представляла любимых героев, читая книгу в 17 лет. Спектакль для романтиков, для всех, кто открыт восприятию Искусства и тех, кто готов открыть свое сердце. Постановка классическая, но при это яркая, динамичная и даже кинематографичная, без малейшего налета нафталина. Игра актеров безупречна! Чулпан Хаматова - идеальная Пат, Сергей Гирин - чудесный, навсегда юный Ленц. Робби Александра Хованского просто невероятный, оживший со страниц Ремарка. Хочется пожелать еще долгих лет легендарному спектаклю!

Осень хороший спектакль! Довольно близко передает настроение автора произведения и просто приятно смотреть. Несравним с соседствующим на афише спектаклем «Мастер и Маргарита», хотя у него рейтинг выше. С него вы ушли в антракте, будьте осторожны.

Путешествие из Петербурга в Москву

В последнее время много смотрю в Петербурге, а в московских театрах не была ни разу. Путешествие через Москву дало повод исправить ситуацию. К сожалению, в конце июля большинство театров в отпуске, поэтому пришлось выбирать из того, что было. А было – Театр «Современник», Галина Борисовна Волчек, Эрих Мария Ремарк и «Три товарища».

Ну, я вам доложу, милостивые государи! Вообще, возвращаясь к предмету моего повествования – весьма забавно при всех имеющихся противоречиях между двумя столицами окунуться в «их» среду и театральный мир. Театр нынче, увы, начинается не с вешалки, а с покупки билета в кассе – и тут меня подстерегал неприятный сюрприз. Цены в «Современнике» по петербургским меркам какие-то уж очень потрясающие воображение худосочного жителя Северной Столицы. Судите сами, спектакль идет в репертуаре с 1999 года, а билеты в партер идут от 2000 рублей за задние ряды до 3500 за первые. Видимо, моя интуиция сработала, и я (хотя в Петербурге отродясь дальше 7 ряда не сижу, да и то из-за того, что на Большой сцене в Молодежке из него видно лучше, чем из более ближних рядов), купила себе билет в бельэтаж за 500 рублей. Это же что, милостивые государи, мне должны были в театре такое показать, чтобы «наиграть» на 3 500 рублей? Ну да ладно, некомильфо такие разговоры вести. Крайне неинтеллигентно.

Итак, собственно, спектакль (кстати, из бельэтажа обзор прекрасный). Так вот – спектакль, увы – большое разочарование. Явная творческая неудача, которая в 2012 году к тому же выглядит удивительно старомодной. Не понравилось почти все. Складывается впечатление, что главной целью постановки было пересказать произведение Ремарка «Три товарища» близко к тексту. Был такой жанр в начальной школе – пересказ. Но мы-то не в начальной школе! Знаю, что долгое время в спектакле главную роль играла Чулпан Хаматова, в вестибюле станции метро «Чистые пруды» до сих пор висит афиша к спектаклю с ее портретом, вводя доверчивых москвичей и гостей столицы в заблуждение, однако Пат нынче играет Светлана Иванова, которую я запомнила по «Дому Солнца». И играет плохо. Ее Пат – это просто красивая статуэтка. Хорошая фигура, роскошные платья, милый голосок. И все. Почему вокруг этой статуэтки вдруг начинает вертеться сюжет совершенно неясно. Никакой истории своей героини Иванова не рассказывает. Зритель может только угадывать (или бежать читать Ремарка, что похвально, во всем ищем позитив (!)), откуда она взялась, чем занимается и из каких финансовых источников черпает средства к существованию. Сцены сменяют одна другую, при этом постоянно невидимые работники что-то передвигают, монтируют, создавая ощущение нервозности и хаоса. То и дело из-за кулис появляются нищие, военные и даже собаки. Богато, ничего не скажешь, только нужно ли? Актерские работы далеко не безупречны. Такое ощущение, что у актеров есть понятие собственного «класса», на котором они пытаются выступать, но, увы, «класс» не работает. Чего только стоит сцена исполнения проститутками песни под аккомпанемент главного героя – уныло, нестройно, без души. Единственное светлое пятно и творческая удача в спектакле – Иван Стебунов, который, на мой взгляд, три часа в одиночку тянет тяжелую махину «Трех товарищей». Все его реплики выстраданы, пропущены через душу. Иван прекрасно чувствует нерв сюжета, он словно прожил жизнь своего героя с рождения. Он искренен в своей роли, играет с великолепной отдачей. Расстраивает только, что в его монолог в одном из эпизодов «добавили» русские матерные слова, которые звучат неорганично, грубо и не к месту. В целом спектакль оставляет непонятное впечатление. Возникает вопрос - зачем? Что «Современник» хочет сказать этим спектаклем? Каков его посыл? Увы, я абсолютно ничего не услышала за постоянным перетаскиванием и монтажом декораций, бесконечно сменяющимися сценами и не вполне внятной игрой актеров.

ЗЫ: замечу, что большинству зрителей по моим наблюдениям спектакль понравился. Народ кричал «браво», дарил цветы. Возможно я - не целевая аудитория данной постановки, которая подходит для просмотра людьми более старшего поколения и понятна им. Я же получила удовольствие только от прекрасной игры Ивана Стебунова, что само по себе неплохо. Всем сестрам по серьгам, так сказать. Погостила и хватит. Возвращаюсь в петербургский театральный мир.