За сколько продавать картины или как формируются цены на картины.

Стоимость картины формируется исходя из множества факторов. Это известность, уровень мастерства художника, актуальность, время, затраченное на картину, материалы, участие в выставках и многие другие нюансы.

Оценить картину бывает непросто. Многие художники неадекватно оценивают свое творчество, завышая или занижая цену. Довольно часто не известные, не владеющие совершенной техникой художники, пытаются продавать свои картины за немалые деньги. И чаще всего это не приносит никаких результатов. Гораздо разумнее продавать свои картины за их реальную цену, при этом совершенствуясь день ото дня, обучаясь, участвуя в выставках и оттачивая свое мастерство. Например, в Европе, чаще всего молодые художники продают свои картины за сравнительно небольшие деньги, находя себе постоянных заказчиков и почитателей, сотрудничая с галереями, участвуя во всевозможных проектах и выставках, постепенно завоевывая свое место на рынке искусства. Цена на произведения таких художников с каждым годом растет. Если картина участвовала в выставке, цена ее возрастает. Картина - это отличная инвестиция при грамотном выборе художника.

Часто люди, не зная того, покупают картины в несколько раз дороже их реальной стоимости. Никому не секрет, что в арт-галереях к истинной стоимости картины добавляется в лучшем случае 50% - 100%, а то и больше. Самое разумное решение, покупать картины напрямую у художника, не платя за аренду галереи (магазина) и зарплату сотрудникам. Но иногда проще зайти в салон, нежели искать художника. Да и художникам бывает не так просто найти покупателя. Так что салоны, это порой взаимовыгодный вариант.

Что же входит в стоимость картины? Во-первых, это материалы. Холсты, подрамники, бумага, краски, кисти и многое другое. Очень важно чтобы материалы были качественными, в ином случае краска может со временем потрескаться, изменить цвет, бумага пожелтеть и т.д. Будет неприятно, если многодневная работа через пару лет пропадет. Художники прекрасно это знают. Художественные материалы дороги, к сожалению, и это стоит учитывать. Если картина оформлена в багет, учитывается и его цена.

Актуальность, глубина смысловой и эмоциональной нагрузки тоже влияют на стоимость.

Арт-рынок задает ценовую политику, выявляя новаторские техники исполнения, формируя моду на то или иное течение искусства. На мой взгляд тут очень важно художнику не продаться, а остаться собой, развиваться как единица, а не часть модной тенденции. Но это сложный и долгий путь, не всегда приносящий прибыль. Если цель вашего творчества - заработать денег, то тут противоположный совет. Пишите то, что любит большинство людей, следуйте моде, копируйте самые популярные картины, пишите портреты известных личностей, главные достопримечательности и т.д. Но какой бы путь вы ни выбирали, совершенствуйте свою технику. Хорошая академическая школа всегда востребована.

Время, затраченное на картину. Тут все сложнее. Есть мастера создающие шедевры за считанные часы и художники, пишущие многие дни и недели. Причем качество не всегда соответствует затраченному времени. Мастер может написать качественно и быстро, но цена от этого не будет ниже. Именно поэтому он и мастер. Можно посчитать сколько дней, часов потратил художник и прикинуть, сколько стоит час такой работы. Но это не всегда хороший способ оценить работу. Логично, что если художник месяц работает над картиной, то и цена такой работы должна соответствовать средней месячной зарплате. Но это тоже очень приблизительный метод.

Не забывайте, художники это не бестелесные существа питающиеся вдохновением, они тоже иногда хотят есть. Писать картины это труд, которому обучаются много лет и мастерство приходит к художнику только благодаря непрестанной работе над собой. Продавать картину, написанную маслом за несколько дней, предположим за 2000 р., учитывая что на материалы ушла 1000 р.- это довольно печально для художника. Ведь написание картины это не монотонная работа на конвейере, а творческий труд. Не обесценивайте труд художников! Художники, не обесценивайте свой труд!

И вот, пожалуй самое важное в картине. Это ее уникальность, неповторимость. Художников много, слишком много. И есть ли смысл бесконечно повторять одно и то же? Гораздо интереснее смотреть на самобытных и развивающихся художников, ни на кого не похожих, видящих мир своими глазами. И я ни в коем случае не умоляю важность художественного образования и высокого владения техникой, это необходимая ступень.

Это некоторые общие принципы о ценообразовании, тут много чего можно добавить.

Знаю, что у многих людей иное мнение. Я ни раз сталкивалось с людьми, для которых высокая цена пропорциональна высокому качеству и наоборот, но на деле это не всегда так.